Фрих-Хар И.Г.

Жизнь Исидора Фрих-Хара похожа на легенду. Родился он в 1893 году  и до 15 лет жил в Кутаиси. С 16 лет по настоянию отца  работал в кожевенной мастерской. Все свободное время рисовал или лепил из глины. Несколько уроков мастерства преподал мальчику заезжий скульптор. В 1914 году Исидора призвали в армию. Он был ранен в одной из первых же атак, потому что был безрассудно смел. В медицинском эшелоне он попадет в Самару. Поправившись,  возвращается к занятиям искусством,  одновременно включается в революционную деятельность.  В 1917 году он добровольцем вступает в ряды Красной армии и принимает самое активное участие в установлении в Самаре советской власти. Всю гражданскую войну, командуя отрядом красноармейцев, Фрих-Хар участвовал  в различных военных операциях, проявляя отвагу и незаурядные военные способности. Воюя с белочехами, он  попал в плен, бежал из «поезда смерти» и вновь вернулся в строй. Затем был Туркестанский фронт, борьба  с басмачами.

После демобилизации Фрих-Хар начал преподавать в детских домах лепку и рисунок бывшим беспризорникам. Яркие впечатления, полученные в годы войны, получили выход в творчестве. Он принимает участие в  художественных выставках, выполняет различные заказы. В 1926 году попадает впервые на  Конаковский фаянсовый завод, где с большим интересом изучает производство, технологию фаянса, свойства глины и красок. В 1934 году организовывает художественную лабораторию и руководит ею до 1978 г. Это была фактически первая художественная лаборатория в советской фарфоро-фаянсовой промышленности, работа которой была направлена на создание образцов массовой продукции.

В 1937 году приходит большой успех:  Конаковский фаянсовый завод участвует во Всемирной Парижской выставке «Искусство и техника в современной жизни» и удостаивается  высшей награды – «Гран-при». И. Фрих-Хар получает золотую медаль за скульптуру «Пушкин на диване». Эту  скульптуру можно увидеть в экспозиции нашего музея. В ней есть непосредственность, искренность. Великий поэт изображен в домашней обстановке, лежащий на любимом диване с высунутой из-под пледа голой ногой. Он наклонился к столику, записывая пришедшую на ум строчку.  Эта вольная трактовка не вызвала возражений, наоборот, ее сочли правдивой и естественной.

В экспозиции присутствуют еще несколько работ  И.Фрих-Хара:  скульптура «Туркменка на осле», трогательная  собачка «Манюня»,  чернильный прибор с голубем, письменный набор «Голубь».  

 Фрих-Хар не получил систематического художественного образования, был практически самоучкой, не был последователем какой-либо школы или художественного направления. Он создал свое оригинальное искусство.  Кроме фаянса, он работал с деревом, бронзой, стеклом, мрамором, песчаником, хрусталём, фарфором.  Делал мелкую пластику, скульптурные портреты, панно, фонтаны. 110 произведений  Фрих-Хара    имеют в своих  фондах 20  художественных музеев страны.

 

И. Вдовенко. По материалам из фондов Конаковской МЦБ

 

Фрих-Хар И.Г.

Исидор Григорьевич Фрих-Хар. В апреле отмечается 90-летие со дня рождения замечательного скульптора, заслуженного художника РСФСР Исидора Григорьевича Фрих-Хара. Имя этого мастера-керамиста прочно связано с деятельностью Конаковского фаянсового завода, со становлением советского периода развития конаковского фаянса. Чтобы полнее и глубже понять творческую личность Фрих-Хара, приведу несколько штрихов его легендарной биографии. Родился он на Кавказе в семье кутаисского виноградаря. Вместе с отцом в поте лица добывал себе право на жизнь. Но самым любимым его занятием было рисование. Рисовал он все, что видел вокруг, создавая рисунками целые рассказы о виденной им жизни. А когда заезжий скульптор научил его лепить из глины фигурки животных, любимым делом стала скульптура. Однако отец считал, что рисованием на хлеб не заработаешь, и определил шестнадцатилетнего Исидора подмастерьем в кожевенную мастерскую. Грянула мировая война, и Фрих-Хар оказался в самом пекле боевых действий. Безмерная храбрость горца бросала его в самые опасные места, и в одном из боев он был ранен. Лечился в Самаре, а после лечения был списан. Занимался скульптурой, показывал свои работы на местных выставках. В эти годы он приобщается к революционной борьбе и осенью 1917 года вступает в Красную гвардию.

Под руководством В.В. Куйбышева участвует в становлении Советской власти в Самаре. Его военный опыт и отчаянная храбрость выдвинули его командиром красногвардейского отряда. Он участвовал в боях с анархо-максималистами белоказаками и с мятежниками, чехословацкими войсками. Был в плену. В поезде смерти его везли в Омск. Бежал. Вернулся в Самару. Снова участвовал в боях за Советскую власть, был ранен и снова вернулся в строй. После окончания гражданской войны судьба забросила его в Туркмению, где он уничтожал басмаческие банды. В 1923 г. демобилизовался и поселился под Москвой. Здесь в Томилинском детском доме учил бывших беспризорников лепке и рисованию. Учил, учась сам. Ведь специального образования он получить не успел. Но он прошел жестокую школу жизни и ему было что сказать людям.

В эти годы с ослепительной яркостью вспыхивает его незаурядный талант художника. Первые свои произведения этих лет он выполняет в дереве. Но в объемах скульптуры его широкой натуре не хватает цвета. Большинство культурных материалов цветность не принимают, и это причиняет художнику мучительные страдания. Но однажды на выставке он увидел большую фаянсовую скульптуру «Вода» Ивана Ефимова. И вот найден тот материал, которому суждено было выразить творческую натуру Фрих-Хара художника.

Через А.В. Луначарского и Д. Бедного он добился направления на Тверскую фарфоро-фаянсовую фабрику (ныне Конаковский фаянсовый завод им. М.И. Калинина) и здесь начинает осваивать фаянсовую целину для социалистического реализма. Более двух лет ушло на освоение технологии фаянсовой скульптуры. В 1928 году появляется первая скульптура «Шашлычник-узбек», тема которой навеяна воспоминаниями о Средней Азии. В этой скульптуре, а также в «Старом городе» ярко проявилось новаторство художника в изображении жизни простого народа. Он по своему выявляет пластику материала, подчеркивая формы цветом, оригинально передает экзотические характеры этих произведений, которые хранятся теперь в Музее керамики в Москве и в Третьяковской галерее. Особое значение имела скульптура «Негр под пальмой», выполненная в модном тогда стиле негритянского примитивизма.

Для Фрих-Хара этот народный стиль оказался близким не только по духу, но и по технике. И в результате получилось декоративное произведение, полное драматизма. А. М. Горький очень высоко оценил эту работу, увидев в ней пробуждающуюся Африку и не сдающих своих позиций империалистических хищников из колониальных держав. По словам известного советского искусствоведа Н. Воронова, и «сегодня это произведение звучит весьма современно, символично и политически актуально не из-за декоративных достоинств, а именно из-за своего драматизма». Не случайно, поэтому этот шедевр конаковского фаянса также входит в коллекцию Третьяковской галереи. В начале 1930-х годов шли дискуссии о том, каким долден быть фаянс и фарфор. Мнения разделились на два полюса: конструктивизм — с одной стороны, декоративно-прикладное искусство — с другой. Победил здравый смысл. Затея со стандартизацией форм посуды провалилась. По инициативе В.В. Куйбышева Фрих-Хар получает задание организовать художественную лабораторию на Конаковском фаянсовом заводе, с которым все эти годы он не порывал творческой связи. Здесь в полном объеме проявился не только творческий, но и организаторский талант. Своей неистощимой энергией он зажег своих товарищей по бывшему ОРСу (объединение русских скульпторов) В.А. Фаворского, И.С. Ефимова, С.Д. Лебедеву. И.М. Чайкова, Г.И. Кепинова, М. П. Холодную, И.Л. Слонима и других и привез их в Конаково. Итак, летом 1934 года начала действовать первая в массовой фарфоро-фаянсовой промышленности художественная лаборатория. Работы крупных мастеров советского изобразительного искусства стали внедряться в производство. Их рекомендации использовались при совершенствовании ассортимента. В 1934 году Исидор Григорьевич создал один из лучших своих скульптурных портретов — портрет Вани Фаворского, который хранится сейчас в Третьяковской галерее. В 1937 году произведения художника первого состава художественной лаборатории были широко представлены на Всемирной выставке в Париже и получили высокую оценку международной общественности. Среди награжденных золотой медалью была и скульптура Фрих-Хара «Пушкин на диване», созданная к 100-летию со дня смерти великого русского поэта. За организацию серийного производства медаленосных изделий завод был отмечен дипломом «Гран-При».

В 1936 — 1939 гг. Фрих-Хар выполнил несколько крупных майоликовых панно для павильона Азербайджанской ССР на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке. В этот же период зародилась его страсть к домашним фонтанам. «Мальчик с голубями» была первой работой этого цикла, который позднее он продолжил в фарфоре, стекле, хрустале.

В годы Великой Отечественной войны Фрих-Хар работает в Киргизии, а в 1943 году возвращается в Москву. Здесь он участвует в создании коллективного произведения - монумента героям-панфиловцам, делает в дереве портрет Героя Советского Союза летчика Супруна, а в Конаково — скульптурные композиции «На защиту Родины» и «Прощание». Последняя скульптура — экспонат Третьяковской гале­реи. В послевоенные годы в Конаково были созданы такие произведения, как «Гармонист», «Деревенская любовь», «Клоун Карандаш с собачкой Манюней», «Укротительница тигров», «Леопард», «Тигр», «За власть Советов» и «Официантка» были последними работами Фрих-Хара в фаянсе. Они относятся к 1966 — 1969 гг.

Кроме скульптур, которые были основным творческим направлением художника, им были выполнены несколько кофейных сервизов, кувшины, вазы и другие предметы домашнего обихода. Большая коллекция работ И.Г. Фрих-Хара, выполненных на Конаковском фаянсовом заводе, представлена на действующей сейчас в заводском хранилище образцов выставке «Творчество художников первого состава художественной лаборатории». Последние годы жизни Фрих-Хар посвятил работе в хрустале, фарфоре, а также сделал несколько скульптур в песчанике.

Умер И.Г. Фрих-Хар в 1978 году. Вот уже более полувека искусствоведение пытается объяснить феномен Фрих-Хара. Редкий современный художник может похвастать тем, что 21 его произведение входит в золотой фонд крупнейшего хранилища русского изобразительного искусства — Третьяковской галереи. Из них 13 созданы на Конаковском фаянсовом заводе. Русский музей в Ленинграде, Исторический музей, Музей Революции, Музей керамики в Москве и еще 20 художественных музеев в разных уголках нашей великой Родины имеют в своих фондах 110 фрих-харовских произведений. Его панно украшает один из холлов Дворца науки и культуры в Варшаве. И сегодня художники-керамисты внимательно изучают-творческое наследие большого и своеобразного мастера декоративно-прикладного искусства, учатся у Фрих-Хара воспринимать мир и дарить людям эстетическое наслаждение.

Лубов Г. Исидор Григорьевич Фрих-Хар // Заря, 1983. – 19 апр.

 

Памяти художника. Более четверти века (с 1926 по 50-е годы) И.Г. Фрих-Хар работал на фаянсовом заводе имени М.И. Калинина. Творческая биография замечательного скульптора-самоучки началась после Великой Октябрьской Социалистической революции. Исидор Григорьевич работал в различных видах и жанрах пластики: фаянс, фарфор, стекло, дерево, мрамор, бронза. В тридцатых годах впервые в советской керамической промышленности он создает художественную лабораторию при заводе имени М.И. Калинина.

Художники предприятия жили в то время коммуной в селе Сучки, стоявшего у слияния двух рек — Сучка и Волги. Энергичный, неутомимый Фрих-Хар привлекает в свою лабораторию лучшие художественные силы — скульпторов и художников В.А. Фаворского, И.С. Ефимова, С.Д. Лебедеву, И.М. Чайкова, Т.И. Кепинова, И.Л. Слонима, Д.Е. Зеленовского, М.И. Холодную, П.М. Кожина, В.А. Бесперстову. Многие из них стали корифеями советского изобразительного искусства, некоторые успешно сочетали творческую работу с педагогической — В.А. Фаворский, И.С. Ефимов, И.М. Чайков и другие.

Первый большой творческий отчет деятельности И.Г. Фрих-Хара и его коллектива художников состоялся в 1937 году на Международной выставке в Париже За изделия, представленные на ней, завод был удостоен наивысшей награды — приза «Гран-При». А группа художников, в том числе и И.Г. Фрих-Хар, П.М. Кожин, И.С. Ефимов и другие, награждена медалями и дипломами.

Много сил, труда, энергии отдает в то время скульптор созданию новых образцов посуды, оформлению интерьеров и декоративно-монументальной скульптуре. Исидору Григорьевичу очень хотелось познать новую технологию фаянсового производства, пробы красок и глазурей, их смесей. И он понял «душу» фаянса, полюбил его, раскрыл большие возможности декорирования.

Изделия, созданные Фрих-Харом, хранятся в Государственном Кусковском музее керамики под Москвой. К ним относятся кувшин с зеленым цветком, курительный прибор. Есть там и более поздние его изделия из фаянса.

Значительная коллекция фрих-харовских изделий — в музее образцов нашего завода. Множество работ утилитарного и декоративного значения собрано в других музеях страны. Большая коллекция их собрана в Москве в Третьяковской галерее. «Негр под пальмой», «Шашлычник узбек», созданные в 1929 году, барельеф «Перед ленским расстрелом», «Полевой штаб на маневрах Красной Армии» относящиеся к 1931 году, «Голуби» — 1932 г., портрет «Ваня Фаворским» — 1935 г., «Прощание» — 1943 г., «Карандаш» — 1945 г.

В Государственном Русском музее в Ленинграде хранятся: «Голуби», «Чабан в горном колхозе» — горельеф, «На защиту Родины» — фаянс, «Праздник победы». Во Львове, в Музее этнографии и декоративного искусства «А.С. Пушкин среди друзей».

Тематика Великой Отечественной войны отразилась в монументальных произведениях 1942—43 годов. В это время он создает в содружестве с А.А. и О.М. Мануйловыми горельефы: для памятника генерал-майору И.В. Панфилову в г. Фрунзе и «Защитники Москвы». Обе работы выполнены из бетона.

В заводском музее — скульптура «Прощание» — 1943 года. В последней работе с особой любовью показан старый национальный образ киргизского народа: уходящему на фронт отцу-всаднику сын подносит каравай хлеба, в центре которого воткнут кинжал, а рядом стоит мать.

О каждой работе Фрих-Хара можно составить интересный рассказ. Его произведения многофигурны, волнующе живы. Он известен нам и как скульптор-анималист. Им выполнены скульптуры «Тигр», серия голубей вылепленных в разных ракурсах. Обращает на себя внимание «Негр под пальмой» Запечатлел он и собачку знаменитого циркового артиста Карандаша — «Манюню».

У Исидора Григорьевича особое «слово» для фонтанов. Сказочно великолепны они в его исполнении! Сколько жизни в рельефных бликах майолики, в живой струе воды! Фонтан «Мальчик с голубями», «Фонтан с лебедями». Ванное здание санатория «Цхалтубо» украшено фрагментом к фонтану «Мир» — колонна, роспись кобальтом. Два пристенных фонтана «Источник» и «Изобилие» установлены в Польше в Варшавском Дворце науки и культуры.

Незабываемое событие произошло в июле 1933 года. А.М. Горький встретился с П. Г. Фрих-Харом на выставке «Художники РСФСР за 15 лет». Исидор Григорьевич представил на нее более десяти работ. Среди них «Похороны товарища», «Побежденный Пугачев», выполненные из дерева, остальные из фаянса. Горький заинтересовался фаянсовыми работами и самим художником. Фрих-Хар вспоминает: «Алексей Максимович пришел к нам около шести часов вечера. Когда Горький подошел к моим работам из фаянса, он очень заинтересовался этим материалом, подробно расспрашивал о его свойствах, о методах раскраски. Он сказал, что очень похвально, когда художник ставит задачей своего творчества поиски самого выразительного и характерного. Зритель же должен в законченной работе почувствовать то, что искал художник. Искусство, которое понятно только автору, не дойдет до народа и будет ненужным и бесплодным».

Несколько вещей из фаянса замечательного художника хранится во Дворце культуры имени Воровского: скульптура «Мальчик с голубями».

Особо хочется сказать о горельефе «Встреча с героем» — 1950 год. Тема работы решена в лирическом плане. Девушка встречает любимого героя с фронта. Действие происходит в саду, кругом виноград, тут же лакомится и мальчик.

Работал Исидор Григорьевич и в области портретной скульптуры. Прекрасны его портреты: Сэн Катаямы, С. Халтурина, поэта М. Герасимова, писателя А.С. Грибоедова, автопортрет, Андрюши с ложкой, Вани Фаворского, дочери, работницы Конаковского фаянсового завода Нюры Харламовой, Карла Маркса, артистки Петровой в роли графини в опере «Пиковая дама» и другие.

Рядом с Фрих-Харом работали художники и скульпторы, керамисты, которые и сегодня трудятся на заводе: В.Г. Филянская, П.А. Литвиненко, И.В. Васильев, А.И. Хихеева, братья В.И. и Г.И. Беляковы, Е.И. Беляков. Они продолжают дело Исидора Григорьевича, создавая новые образцы изобразительного искусства, вдыхают жизнь в фаянсовые и майоликовые изделия. И этим прославляют талант искусных рук замечательного художника. Имя Фрих-Хара навсегда останется в памяти народной, а его произведения будут радовать сердца многих поколений советских людей, будут воспитывать высокий художественный вкус и чуткое внимание к русскому, советскому, конаковскому фаянсу, родоначальником, которого он стал.

Куприянова Е. Памяти художника //Заря

 

См. также: Воронов Н. Фрих-Хар.- М.: Советский художник, 1975   скачать