Холодная М.П.Мария Петровна Холодная: в созвездии художников Конаковского фаянсового завода. Музей «Конаковский фаянс» постоянно пополняется, и недавно здесь появилась весьма редкая и ценная скульптура, изображающая киргизскую девушку, занятую собиранием шелковичных коконов. Интересна судьба этого экспоната: его случайно обнаружили в одном из московских гаражей. Скульптура так изящна, что даже неискушенный зритель с первого взгляда понимает, что это - произведение искусства, работа настоящего мастера. Знатокам фаянса нетрудно было установить имя автора - Мария Петровна Холодная - одна из самых ярких звезд в созвездии художников Конаковского фаянсового завода. После незначительной реставрации скульптура пополнила уже довольно обширную экспозицию частного музея на ул. Горького 3.

Работа была заказана в начале 1950-х гг. для павильона Киргизской ССР на Выставке достижений народного хозяйства (ВДНХ). Была ли она установлена там неизвестно, но заказ художница выполнила. Фигурка, попавшая в музей «Конаковский фаянс» осталась неокрашенной, но существовало, по крайней мере, несколько законченных окрашенных экземпляров. И один из них находился в Кабинете ассортиментных образцов ЗиК. Еще одна новинка экспозиции - фигурка «Телятница» - одна из первых работ Холодной на Конаковском заводе. Производственная тема, приветствовавшаяся в то время, решена очень тепло.

«Мне для того, чтобы выразить свои мысли, стало достаточно малого размера; мне даже кажется, что в малой скульптуре часто можно выразить больше, чем в большой. Темы в скульптуре малых форм могут быть более интимными, более разнообразными... мысль выражается очень компактно» - отметила М. Холодная после нескольких лет работы в Конаково.

Холодная М.П.

В музее «Конаковский фаянс» работы М. Холодной занимают несколько витрин, и это дает возможность достаточно полно ознакомиться с ее творчеством. Оно разнообразно: здесь скульптурки, разнообразная посуда, шкатулки, сервизы. Украшение этой коллекции - авторские работы Марии Холодной - «Оксана с зеркалом» и «Бандурист». На них авторское клеймо художницы, а это значит, что их она вылепила собственноручно. Эти экземпляры - особенно ценны.

Похожий на Максима Горького музыкант, играющий на национальном украинском инструменте - бандуре, уже в почтенном возрасте. Мудрое, с глубокими морщинами лицо и руки с напряженными на них мышцами вылеплены восхитительно! Эта небольшая (38 см.) фигурка была в массовом производстве именно в таком виде. А вот «Оксану с зеркалом» художница выполнила в двух вариантах - одна высотой 52 см, вторая втрое меньше. Художественный совет утвердил маленький вариант (он, кстати, также присутствует в экспозиции). Большая фигурка в производство не пошла, и является, таким образом, редчайшим экземпляром (есть мнение, что единственным). Оксана горделиво смотрится в небольшое зеркальце, выражение глаз определенно свидетельствует о том, что ей очень нравится то, что она видит (поколение юных зрителей считает, что она «делает селфи»).

Но самые известные работы М. Холодной - небольшие фигурки «Вей, ветерок» и «Девочка с кошкой». В числе прочих работ они побывали на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958 г. и получили бронзовую медаль. «Ветерку» досталась и всенародная любовь. Эту девчушку, повязывающую платочек на ветру, большинство конаковских жителей называют самой любимой фигуркой. Она выпускалась на заводе несколько десятилетий и по сей день остается самым тиражируемым изделием.

Художница часто изображала детей: многочисленные пионеры с галстуками, горнами, скворечниками, комсомольцы, сажающие деревья, читающие газету - ответственные общественники и будущие строители коммунизма, соседствуют с лирическими, домашними сюжетами. Ее работы тонки, психологичны и полны материнской нежности. Очень часто моделями для скульптур становятся дочь Галя и сын Митя.

Работы Холодной очень хорошо вписывались в интерьер и несли доброту, свет, тихую радость. Мария Петровна была очень домовитой женщиной и знала, как создать уют. Даже посуда, которую она делала, была одновременно удобной и красивой. Неброского оттенка тарелки, вазочки, масленки, конфетницы имеют очень гармоничные пропорции и слегка оживлены рельефными узорами.

Творчество художника всегда автобиографично и отражает его личность. Этот постулат как нельзя лучше доказывает наследие Марии Холодной. Она родилась в Киеве, в 1903 году. В дружной многодетной семье известного педагога П.И. Холодного, директора коммерческого училища поощрялись занятия искусством. Петр Иванович преподавал физику, но досуг посвящал живописи и был очень известным в Украине художником. «Детство мое было ласковое, теплое, радостное», - вспоминала Мария Петровна. В 1922-1928 гг. она учится на скульптурном факультете Киевского художественного института. Во время учебы выходит замуж за художника Е. Сагайдачного. Однако брак продлился недолго.

В 1930 г. после того, как в вынужденной эмиграции оказывается ее отец, член украинского правительства, уезжает вместе с маленьким сыном Петрусем в Москву. В 1934 г. по приглашению Исидора Фрих-Хара призжает в Конаково. Здесь, на крупнейшем фаянсовом предприятии страны организовывается художественная лаборатория. Завод выпускал продукцию, разработанную еще в дореволюционные времена. Посуда с вырезным краем, опутанные амурчиками кувшины, томные, со взбитыми локонами барышни и пр. - все это стало архаикой и мещанством в той динамичной эпохе.

На работу приглашены как известные художники (В. Фаворский, И. Ефимов, И. Чайков, С. Лебедева), так и перспективная, интересно работающая молодежь. Они должны заменить устаревшую, не соответствующую новой эпохе продукцию современными образцами и внедрить ее в производство. Это было интереснейшая эпоха в истории страны и в истории Конаковского фаянсового завода.

Здесь, в браке с И. Фрих-Харом родились близнецы Галина и Дмитрий. Взрывной, горячий кавказский темперамент мужа уравновешивала спокойная и доброжелательная Мария Петровна. Они оба с увлечением работали, активно участвовали в выставках в стране и за рубежом. В войну вместе с семьей оказались в эвакуации в Киргизии. Получила похоронку на старшего сына и очень тяжело это пережила. После войны вернулась обратно на завод, работала скульптором. В послевоенные года в ее работах появилась киргизская тема: дети, девушки в национальных костюмах. В известной работе «Девушка с валенками» скульптор воспела героический труд киргизских женщин во время войны.

Одновременно Мария Петровна работала на скульптурной фабрике №1 в Потымихе и на Гжельском керамическом заводе. Умерла в 1989 г. в Москве. Оставила большое художественное наследие. Работы Марии Холодной находятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в Государственном музее керамики в Кусково, частных коллекциях в России и за рубежом. А теперь и в музее «Конаковский фаянс», что размещается в Конаковской межпоселенческой библиотеке. Имя Марии Холодной и ее творчество навсегда останутся в истории нашего города и в наших сердцах.

Вдовенко И. Мария Петровна Холодная: в созвездии художников Конаковского фаянсового завода //Конаковская панорама.- 2015.- № 42.- С. 16

 

Киргизка с валенками. В числе художников первого состава художественной лаборатории Конаковского фаянсового завода в 1934 году начинала свою творческую деятельность воспитанница Киевского художественного института, скульптор-керамист Мария Петровна Холодная. Еще в предвоенные годы она создала ряд произведений, которыми заявила о своем незаурядном таланте. Среди них была скульптура «Телятница», изображающая женщину, поящую теленка. Эта скульптура выпускалась серийно и сохранилась у многих конаковских старожилов. Для Всесоюзной сельскохозяйственной выставки она выполнила большую, в три четверти роста, скульптуру узбечки, собирающей коконы шелкопряда. Ею было сделано также несколько моделей кувшинов и других предметов посуды. Великая Отечественная война нарушила все планы художницы. Судьба забросила ее с семьей в далекую Киргизию. Старая мудрость утверждала, что когда говорит оружие, музы молчат. Но советские художники в годы войны «к штыку приравняли» свои кисти и стеки. И Мария Петровна впитывала в себя страшное народное горе. Она не раз была свидетельницей тяжелей скорби семей чабанов и пахарей, где получали «похоронки», возвращения в кишлаки искалеченных молодых мужчин. И там, в далекой от фронта Киргизии, женщины заняли рабочие места мужчин, ушедших на битву за Родину. А после работы шили они из добротной киргизской овчины полушубки и рукавицы, из теплой шерсти вязали носки и перчатки, валяли валенки и сдавали их в фонд Советской Армии. Уже тогда, в 1943 году, у Марии Петровны возник замысел увековечить подвиг киргизских женщин в знакомом ей материале – конаковской майолике. И она создает из простой глины набросок будущей скульптуры.

А после возвращения из эвакуации дорабатывает его, выполняет окончательную модель, и конаковские мастера в 1945 году выпускают серию скульптур, которые получили название «Киргизка с валенками». В хранилищах образцов фаянсового завода сохранилась эта скромная, на первый взгляд, скульптура, поясной портрет неизвестной девушки в национальной киргизской шапочке. Высота произведения 340 миллиметров, на нижней стороне под глазурью синим кобальтом написана монограмма «МХ» и цифры «1943 – 1945». Скульптура изображает молодую киргизку, которая пришла сдать в фонд Советской Армии теплые вещи. Через ее плечо перекинут полушубок, под мышкой левой руки – валенки, голова щекой касается меха полушубка. О чем ее думы? Смотрите внимательно. И вам станет до боли ясно, что на фронте сражается кто-то из ее родных, может быть, любимый. А может быть война уже отняла их у нее? Как тонко и точно подметила и передала художница жгучую печаль человека, потерявшего на фронте кого-то из близких и желающего хоть чем-нибудь помочь тем, кто бьется с врагом, приблизить нашу Победу. Очень осторожно введен в скульптуру цвет. Холодный коричнево-черный колорит росписи как бы подчеркивает печаль девушки, усиливает общее напряжение образа. Сила эмоционального воздействия этого произведения такова, что даже теперь, спустя 40 лет после создания, когда мне (в который раз!) приходится рассказывать посетителям хранилища образцов содержание и историю создания этого произведения, невольно коварный комок подкатывается к горлу, и слезы навертываются на глаза. А сколько таких киргизок, сибирячек, уралочек в трудное лихолетье войны отдавали тепло своих рук, своего сердца советским солдатам. И сейчас, в предверии 40-летия великой Победы актуальность этого произведения еще более возрастает. Мы вправе считать его высочайшим обобщением образа женщин советского тыла, отдавших свои силы и лучшие годы труду во имя нашей Победы. И было бы неплохо, если бы заводская художественная лаборатория к 40-летию Победы советского народа в Великой Отечественной войне восстановила и подготовила к производству это замечательное произведение, а производственники выпустили его юбилейной серией.

Лубов Г. Киргизка с валенками //Заря

 

«Дети» М.П. Холодной. Замечательный скульптор-керамист Мария Петровна Холодная лучшие годы своей творческой жизни отдала Конаковскому фаянсовому заводу, и ее наиболее значительные произведения яркими звездами сверкают в ореоле славы конаковского фаянса. Впервые она познакомилась с заводом в том далеком 1934 году, когда неутомимый Исидор Фрих-Хар по рекомендации В. В. Куйбышева привез в Конаково группу художников, в задачу которых входило создание заводской художественной лаборатории для выработки новых направлений развития искусства советского фаянса и майолики. В группу входили и опытные художники В.А. Фаворский, И.С. Ефимов. И.М. Чайков, Г.Н. Кепинов, С.Д. Лебедева, В.П. Бесперстова и молодые художники. В числе молодых, недавно окончивших художественно-промышленное училище, была и М. П. Холодная. Одним из первых ее произведений на заводе стала скульптура, изображающая женщину, которая поит теленка. «Телятница» выпускалась серийно, и сегодня ее нередко можно встретить в домах конаковских старожилов. В предвоенные годы она создала ряд крупных скульптур для павильона Узбекской ССР на Всесоюзной Сельскохозяйственной выставке, а в годы войны — уже знакомую читателям «Киргизку с валенками». Вершиной творческих успехов Марии Петровны были 1950-е годы, когда ока создала яркую галерею детских образов. Дети занимали главное место в ее творчестве, и своими скульптурами она старалась выразить любовь к подрастающему поколению, любовь к нашему будущему. Большая коллекция детских скульптур Холодной экспонируется на выставке лучших произведений заводских художников в хранилище образцов фаянсового завода. Ее работы входят в фонды Государственного музея керамики в Кускове и Музея прикладного и декоративного искусства России в Москве, Русского музея Ленинграда и многих художественных музеев страны. Посетители надолго останавливаются перед скульптурами «Мальчик со снежком» и «Машенька», «Оксана» и «Галя», «Девочка с подсолнухом» и «Аленушка». Привлекают внимание зрителей и ее утилитарные работы тоже с детскими образами, например, конфетницы «Узбечка», «Киргизка», «Украинка», шкатулка для туалетных принадлежностей «Ветерок» и другие. В 1958 году комсомольцы завода вместе с рапортом подарили областной комсомольской конференции выполненную своими руками скульптуру Марии Петровны «Друзья птиц», в которой автор предвосхищала широкую и настойчивую борьбу молодежи за сохранение природы и за охрану наших «братьев меньших». Сейчас эта скульптура экспонируется в Калининском музее Комсомольской славы имени Лизы Чайкиной. На Всемирной промышленной выставке 1958 года в Брюсселе высокую оценку международной художественной общественности получили скульптуры Холодной «Ветерок» и «Девочка с кошкой», за которые ей была присуждена Бронзовая медаль. Одной из лучших скульптур М.П. Холодной считается «Ветерок». Многие называют ее «Вей, ветерок», но это не меняет сути дела. Скульптура изображает девочку, присевшую на землю отдохнуть после того, как она весело бегала и резвилась на лужке и собирала цветы. На коленях ее, прикрытых легким платьицем, лежит букетик ромашек. Должно быть, у девочки сбился платочек, и вот она поправляет его, а озорник ветерок развевает кончики платка, хочет сорвать его, как бы продолжая игру. И столько радости, непосредственности беззаботного детства сверкает во всем облике девочки. Еще более усиливает нежность детского образа и изображение радости ребенка широко применявшийся в те годы технологический прием люстрирования глазурной поверхности, прием, который заставляет скульптуру переливаться в лучах света радужным многоцветием и смягчает резкость мазков росписи. Другая, близкая по содержанию и значению скульптура «Девочка с кошкой». Она была сделана несколько раньше «Ветерка» и ее можно считать как бы первым шагом в поиске этого образа. В ней Мария Петровна очень тонко передает безграничную нежность и ласку, с которой девочка держит на руках котенка. Размеры скульптур, а их высота около 230 миллиметров, делают эти произведения не просто салонными статуэтками, место которым за стеклами серванта или горки, а скульптурами, могущими быть деталью украшения интерьера нашего жилища и оживить собой его скучное полированное однообразие. В этой связи возникает недоумение, почему наши современные художники снова уходят к «фарфоровой» салонной статуэтке, вспомните хотя бы «Лисичку» и «Ласку», «Катюшу» и им подобные серийные скульптуры, которыми неразумно по очереди заполняются прилавки подарочных магазинов? Почему отказываются они использовать широчайшие возможности фаянса и майолики для продолжения и дальнейшего развития традиций скульптуры, которые еще в первой половине XX века утвердили Ефимов, Фрих-Хар, Кожин. Холодная и многие другие художники — мастера конаковской фаянсовой школы? Этот пробел в творчестве художников проявляется сейчас наиболее выпукло, так как спрос на крупную скульптуру возрастает. И становится понятным, почему производству приходится обращаться к старому фонду скульптур, например, к кожинскому «Глухарю» — тридцатипятилетней — и «Ветерку» Холодной М.П. — тридцатидвухлетней давности.

 

Лубов Г. «Дети» М.П. Холодной // Заря, 1987. – 27 окт.