29 апреля 2013 г. на первом этаже библиотеки открылась выставка работ Лепкалюк Натальи Юрьевны. Родилась Наталья Юрьевна в 1952 году в городе Косово Ивано-Франковской области (Украина). В 1973 году закончила Одесское художественное училище им. М.Б. Грекова по специальности художественная керамика. Первая её дипломная работа, которую она делала на Конаковском фаянсовом заводе им. М.И. Калинина – это комплект ваз «Аскания Нова». Уже в этой работе чувствовался своеобразный подход к материалу, интересное решение пластики формы, знание фаянса, как материала. И с этого года она уже работает на заводе. Наряду с уникальными выставочными работами Наталья Юрьевна успешно работает над созданием новых форм, новых росписей для столовых сервизов, разрабатывает новые рисунки для деколи, интересную графику для печати. Её формы и роспись глубоко современны, органично связаны между собой. Она становится одна из ведущих художников завода. Наталья Лепкалюк развивает лучшие традиции Конаковского фаянса. Является участником многих Всероссийских, зарубежных, международных художественных выставок. Работы её находятся во многих музеях страны, а также в частных коллекциях, как в стране, так и за рубежом.
27 июля 2013 г. Авторский фаянс Натальи Лепкалюк в музее «Конаковский фаянс». В мае 2013 года в выставочном зале библиотеки проходила персональная выставка авторского фаянса художника Натальи Юрьевны Лепкалюк. Это была небольшая ретроспектива: набор ваз «Аскания – Нова» - дипломная работа художницы, были изделия, созданные на ЗиКе и авторские работы разных лет, существующие в единственном экземпляре: вазы, сервизы, композиции. Многие работы по окончании выставки приобретены для музея «Конаковский фаянс». Музей открылся в апреле 2012 года в здании библиотеки. Здесь выставлена частная коллекция изделий фаянсового предприятия, почти 200 лет существовавшего в нашем городе. Экспозиция активно пополняется и сейчас насчитывает более 400 изделий.
Наталья Лепкалюк окончила Одесское художественное училище в 1973 году. Тогда же решила работать на Конаковском фаянсовом заводе. В то время устроиться сюда было не так просто. Это было процветающее предприятие, широко известное и внутри страны, и за рубежом. Завод экспортировал продукцию в 44 страны мира, художники завода, с успехом участвовали в международных выставках. Тогдашний главный художник Васильев И.В. взял на работу выпускницу, но не художником, а исполнителем. Это была обычная практика: считалось, что молодые художники должны изучить производство. Пришлось поработать на разных участках, освоить разные виды работ. Наталья Юрьевна ничуть об этом не жалеет. Изучив досконально все производственные процессы, она все умеет делать сама от начала до конца. И уже через несколько лет Н. Ю. Лепкалюк становится одним из ведущих художников завода. Она разрабатывала новые росписи для различных сервизов и наборов, рисунки для деколей, графику для печати, новые формы. Наряду с этим художница создавала, и уникальные выставочные работы и постоянно участвовала во всероссийских и международных выставках. Работы Н. Лепкалюк находятся во многих музеях страны, в частности в Государственном музее керамики в Кусково, а также в частных коллекциях у нас в стране и за рубежом. В 1994 году в Доме художника на Крамском валу (г. Москва) состоялась небольшая, но очень изысканная выставка произведений искусства из фарфора, приуроченная к светлому празднику Пасхи. Среди участников лучшие художники, работающие в православной теме. Все выставленные предметы были уникальными – выполненными в одном экземпляре. Комплект из трех дарохранительниц, выполненный Натальей Лепкалюк привлекал внимание своей гармоничностью. Он был выбран для подарка семье тогдашнего президента России Б. Ельцина.
Православная тема близка художнице, это не дань моде, это потребность души. И, конечно, это отразилось и в её творчестве. Тогда же, в 90-е было создано пасхальное блюдо - вещь не только необыкновенно красивая, но и функциональная. А вот набор для причастия, начатый еще на заводе, к сожалению, остался незаконченным. Наталья Юрьевна в ближайшем будущем собирается вернуться к ней и доделать работу до конца. Она призналась, что полна новых замыслов. В последнее время ей близки сказочные образы идеальной Руси: персонажи исчезнувшего Китеж - града, былинные герои - образы ушедшей, но не исчезнувшей Руси. «Я верю, что исконно русская душа живет в каждом из нас и мне хочется показать это».
Разговор переходит незаметно в иную плоскость: о судьбе конаковского фаянса, уникального явления в русском декоративно-прикладном искусстве. «Очень хочется, чтобы этот уникальный промысел не исчез» - говорит художница. Все понимают, что восстановить завод и наладить выпуск больших объемов массовой продукции вряд ли возможно. Это сложное и дорогостоящее производство. Но она мечтает, чтобы открылся небольшой цех, где выпускались художественные изделия, какие-то уникальные вещи. «Потомки не простят нам, если мы загубим эту традицию и позволим исчезнуть конаковскому фаянсу - считает Наталья Юрьевна.- Еще немного и будет поздно». Керамическое производство – сложный технологический процесс. И его нельзя освоить теоретически, здесь нужен практический опыт. Это очень важно, ведь художник - керамист всегда работает немного «вслепую». Краски меняют цвета и оттенки в процессе обжига. Чтобы понять закономерности этого процесса, нужны годы практики. «Пока есть художники, которые помнят, как работать с фаянсом, пока они готовы передать свои знания и опыт, нужно подумать о том, чтобы попытаться сохранить наш уникальный и самобытный промысел. Может быть, кто-нибудь, увидев изделия наших художников в этом музее, предпримет шаги в этом направлении. Я так надеюсь на это»- поделилась художница. Мы все об этом мечтаем, ведь именно конаковский фаянс придавал неповторимость нашему городу, отличал его от многих тысяч других городов России. А пока приглашаем всех посетить музей «Конаковский фаянс» и ознакомиться с новинками, появившимися в экспозиции. На этот раз это изделия замечательно тонкого и лиричного художника Натальи Лепкалюк.
Ирина Вдовенко
